Trece damas demostraron su talento durante su participación en la obra “Los mayores cuentan que cuentan”
La desnudez del escenario del Teatro Victoria Espinosa proveyó el ambiente preciso para que trece adultas mayores, la más senior con 87 años, entregasen su talento, dedicación y entusiasmo a la puesta en escena de “Los mayores cuentan que cuentan”.
Las trece se presentaron ataviadas de negro. El look solemne les duró poco pues salieron de las tablas para regresar adueñadas de sus respectivas actuaciones, todas entrelazadas por el estribillo “¡sigue!”. Este había sido consignado por el director artístico y pedagógico Rafael Fuentes en octubre de 1968, en el Teatro de la Universidad de Puerto Rico.
Las actrices –Lucy Batiz, Sylvia Calzada, Ivette Carrasquillo, Miriam García, Maggie Hernández, Zenaida Ledesma, Pérsida Marcano, Marta Matos, Olga Rivera, Sandra Rodríguez, Gloria Jovet, Irene Santiago y Zaida Torres– mostraron la riqueza de sus personajes: unos vistosos, algunos con mucha calle, otros más formales, varios nostálgicos y soñadores. Repartían energía y propósito en cada cada historia contada.
Vimos a doñas con andador en el Tren Urbano. Y a las que se transportaban en Uber o en guagua de teatro en teatro, entre picardías, recuerdos o ensoñaciones. En una de esas, el público se contagió con alegre nostalgia y entonó canciones y juegos de infancias pasadas: “Mambrú se fue a la guerra”; “Pase misí, pase misá”; “Naranja dulce, limón partido…”
A la audiencia le gustó también la hippy que echaba de menos, además de la glorieta y el teatro, cortar clase para irse a bailar y gritar “fuera el ROTC” de la Universidad de Puerto Rico. Y la mujer que en el presente escucha la algarabía de los estudiantes que “cocinan teatro” en la Universidad “herida, pero no de muerte”.
Hubo variedad de tramas, motivos y vestuarios. Los sabores criollos de El Obrero subieron a escena con Pérsida Marcano. Marta Matos personificó a un felino, y Zenaida Ledesma hizo suyos los ademanes y la voz de un muchacho de la cultura urbana moderna.
La génesis de “Los mayores cuentan que cuentan” se remonta a casi tres décadas, cuando algunas de las ahora actrices eran muy jóvenes y todas andaban en rutas distantes de la actuación. En 1997 desconocían que Fuentes presentaba la propuesta Teatro para Mayores como tesis para su maestría en Diseño Curricular. El hoy actor, director artístico y catedrático asociado jubilado compartió la idea con su amiga y vecina, la artista Josy Latorre. Tuvieron que esperar hasta el 2023 para ponerla en marcha.
El talento actoral provino de una convocatoria a las y los asistentes a las Bohemias por Amor al Arte producidas y animadas por Latorre (ahora en Bellas Artes de Caguas). Sesenta personas se apuntaron; trece perseveraron, todas mujeres. Las trece se educaron en proyección escénica, coreografía y escritura teatral, entre otras clases, bajo el tutelaje del profesor Fuentes.
Los escritos de estas mujeres dieron vida a “Los mayores cuentan que cuentan”, la cual se estrenó en 2025 en la Sala Carlos Marichal del Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré. El pasado fin de semana, llevaron ese regalo de arte, nostalgia, conciencia social y pensamiento crítico, con buenas dosis de comicidad, al Victoria Espinosa de Santurce. La entrada es gratuita pero los donativos del público hacen posible proyectos valiosos como estos.
“Ellas están y todos estamos muy orgullosos de lo que han logrado”, declaró Latorre sobre las trece actrices. La obra, producida por su compañía Entre Olas y Arenas Incorporado, es parte de la presente edición del Festival de Teatro del Instituto de Cultura Puertorriqueña, dedicada a Fuentes.
Muestra de los aciertos es “Duelo musical”, escenificado y creado por Irene Santiago. Es el relato de una mujer “fina” que se molesta por el voceteo de la letra y música de un “grosero rapero” que estacionó el carro al lado del de ella. En venganza, ella le zumba a todo volumen la aria sobre la locura de Lucía, un personaje operístico que mata al marido. La movida conturba al rapero, pues siente la invasión de su dominio sonoro. ¿Te gusta?, le pregunta la mujer por encima del hombro. El muchacho le responde sonriendo y levantando el pulgar en señal de agrado. La doña arrancó en su Lexus a 90 millas por hora. En el Victoria Espinosa llovieron las carcajadas.
La comicidad y la nostalgia no están reñidas con la crítica social y política, ni con la denuncia de la ineficiencia y el encarecimiento de servicios esenciales como el agua y la electricidad. La obra muestra cómo la tercera edad se abandera con las causas esenciales del país, en beneficio de todas las generaciones.
En el centro de “Los mayores cuentan que cuentan” está la defensa de las plazas teatrales en Puerto Rico, en particular el Teatro de la UPR, institución altamente afectada por los recortes fiscales.
La obra denuncia con fuerza la violencia contra las mujeres y las personas trans. “El teatro tiene que traer algo que despierte la conciencia”, declaró Lucy Batiz, de 87 años, durante la sesión de preguntas del público.
La pieza teatral cerró con las décimas “Le lo lai” en voz de Ivette Carrasquillo, junto con la tropa completa, en celebración de la identidad y las artes de la nación puertorriqueña.
El conversatorio fue ameno y revelador. La actriz Pérsida Marcano destacó el valor de “saber que a esta edad se puede y, si se puede, se debe. Es importante saber que la vida continúa independiente de los achaques”. Sandra Rodríguez agradece que el proceso teatral le permita ejercitar la memoría, la parte que se le hacía más difícil. La motivó la necesidad de salir de su “comfort zone”.
Zenaida Ledesma ingresó al grupo de teatreros porque “una amiga, en vez de poner sus datos, puso los míos”. Comentó que al principio estaba “embarrá» al darse cuenta de que a los 75 años tenía que estudiar e investigar. “El profesor nos sacó el jugo. Pero ahora estoy aquí porque quiero, por convicción, y porque me gusta”, dijo. La parte investigativa incluyó hacer que las estudiantes fueran en el Tren Urbano hasta la UPR para que entraran al escenario del Teatro y al Departamento de Drama. También tuvieron que ir en transporte público al Centro de Bellas Artes.
A Ivette Carrasquillo no se le hizo fácil. Tenía que ir desde Fajardo a ensayar en San Juan. Tuvo un reemplazo de rodilla, pero a la semana estaba de regreso en la clase.
Al notar a jóvenes en la audiencia, el director Fuentes expuso que su intención siempre ha sido integrar a distintas generaciones a través del teatro. “Para romper la soledad”. El apoyo de la familia, de las amistades y del público es fundamental para alcanzar la meta.
